看一件老芙蓉及钮饰工艺.

合适

原帖由 風逍逍 于 2009-2-8 12:59 发表


有日子没见到合适兄了，近来还忙吗？

祝兄新春吉祥！

一个字,忙!好久没来走走了.哥们新年吉祥! 7 7

合适

原帖由 缘随风 于 2009-2-8 13:01 发表


论坛需要各抒己见，畅所欲言，就石论石是很好的品德。

大家如果有什么不同看法的也可以提出来，小石迷兄也可以说说自己的看法。

这种工艺比较普通常见,个人认为是比较粗糙、不成熟的套路活。尤其是几个地方的处理：一、脚、爪子开得平均，刻画粗糙，有样子，没有力度感；二、颈部扭转显得臃肿、别扭，钻机凿坯以后简单磨光，体积感突兀、缺乏结构的细节变化；三、脊背出平行双凸线，双边开丝，开丝没有紧贴体积起伏，显得纤弱，多余，既不能丰富造型语言，还有碍盘玩，一摸就留污垢——极其可恶！四、尾部出简单的双卷涡线造型，分割生硬，形态僵死，无流畅、弹性感。
如果多看看真的清代、民国古兽印钮，尤其是纯手工的印钮，就会对时代特征更敏感。目前，有一些拍卖行拍卖的老图章就有问题，明明是1990年代的钮工，却成了民国篆刻家的印材，这种时空颠倒的做法的确很“后现代”。鉴定印钮工艺的时代特征对鉴定古旧印章很重要。 7

合适

原帖由 合适 于 2009-2-8 13:41 发表

这种工艺比较普通常见,个人认为是比较粗糙、不成熟的套路活。尤其是几个地方的处理：一、脚、爪子开得平均，刻画粗糙，有样子，没有力度感；二、颈部扭转显得臃肿、别扭，钻机凿坯以后简单磨光，体积感突兀、缺乏结 ...

合适

[quote]原帖由 合适 于 2009-2-8 13:41 发表

纯手工的雕刻造型手法，形态感确实不一样。那种浑厚是钻机打磨不出来的。我意思不是说手工一定就比钻机好，但至少这是鉴定特征，是断代的一大依据。

風逍逍

原帖由 合适 于 2009-2-8 21:57 发表
[quote]原帖由 合适 于 2009-2-8 13:41 发表

纯手工的雕刻造型手法，形态感确实不一样。那种浑厚是钻机打磨不出来的。我意思不是说手工一定就比钻机好，但至少这是 ...

撇开别的，单就这张图片，我们讨论钻机和手工的区别。我个人是非常同意合适兄的观点的。

手工，使用的工具也可以讲究，也可以简单！但是有一点，手工那种苍朴古实的厚重感是非常优秀的一种钮艺气质。

钻机是时代的产物，当然也要学会使用，但是灵动有余，醇朴不足，精致有佳却是大气稍欠。

许多时候如果能够权衡工艺的追求和取向，那么将会是非常的成功！

風逍逍

顺便说一句，一直都很喜欢那个蝉钮。

深水

有个问题，若是机器打个大型，再手工精修，不知还能留存那份淳朴？
因为目前，似乎没有几个师傅纯手工的了，机器打胚方便快捷，也可以做到很准确。

合适

原帖由 深水 于 2009-2-8 14:18 发表
有个问题，若是机器打个大型，再手工精修，不知还能留存那份淳朴？
因为目前，似乎没有几个师傅纯手工的了，机器打胚方便快捷，也可以做到很准确。

使用机器雕刻很难有手工雕刻的那种力量感、摩擦感和冲压感，乃至于质感。
本人做雕塑,对材料工具有一点心得.今天，在西方比较严格的雕塑专业院校，教授们还是要求学生尽可能的用手工去敲凿大理石、花岗岩，至少在清出大样以后，必须要用锤子、钢凿去分析和刻画。只有手工才能塑造出量感。
形是结果，但塑造是过程，是力量的运动过程，是摩擦与分析的过程，有过程的形体和没有过程的形体是有本质区别的。我们往往可以根据这种塑造的工具特征而领会雕塑的精神气质。当然，也可以根据这种工具特征对一件作品作出时间断代。
如果你对雕塑造型和材质没有体会，当然不容易察觉这种微妙的差别。可以看一下，这件上博藏的手工雕刻的作品，其体量感和质感是否能用机器来达到？

合适

谈到雕塑，记得先前上学时教授对我们说的一句话：“泥塑，是在柔软中去凝固出一种比金刚石石头还硬的坚固；雕刻，相反，是在坚硬中去摩擦，在阻力中去创造一种流动的视觉。”多么精辟的见解啊！这句话，后来在伟大的雕塑家熊秉明先生的文章中看到了另一种精辟的表达：“大匠并不仿造肉的假象，相反，他把朝露的生命固定于钻石。他在金与石中唤醒生命，那是金与石自身的微笑。”天才的见解，天才的灵感表达！让我倾倒啊！

合适

“学会让自己——与身俱来的十个指头从形体上滑过去，绘画不是平面的描摹，而是立体的舞蹈。”这是学习素描的座右铭。“雕塑是劳动，锤子砸在钢钎上，从石头中把那个理想的形象挖出来，阻力越大越有快感，越艰难越有惊喜！”这是雕塑的座右铭。