敞口外折，深圆腹，圈足，足端较圆弧，胎釉交接处微泛米黄色。碗内外以素三彩满绘海马纹，下衬福山纹和杂宝纹，散布梅花点缀，色彩斑驳娇艳。底书“大清康熙年制”六字青花款。
素三彩海马纹多见于民窑，官窑产品少见，此器即为典型的康熙官窑器，是极少见的康熙朝素三彩制品。
康熙五彩又称“硬彩”，与淡雅柔软的粉彩相对应。该瓶大口外撇，长颈渐收，鼓腹下敛，圈足，端庄中透出灵秀。器形系从花觚演变而来，亦称观音尊。器身上下以五彩饰三组纹样，颈部锦地纹间四开光绘博古纹，腹部主题为人物故事图，彩料精良，绘画精美，整个画面采用写实手法，细致入微，人物故事生动传神，场面精彩，气势恢宏。整幅画面构图严谨 ，富有层次感，为康熙时期五彩瓷器中具有代表性的精品。
清代雍正时期，随着圆明园的扩建，西方传教士将巴洛克风格引进中国宫廷，出现了一批具有西方图案特征的瓷器品种。碗形小巧，形如莲子。碗心于青花双圈内绘斗彩如意西番莲纹，外壁绘变形西番莲纹三组，其间绘如意西番莲纹，具有典型的西方巴洛克风格，为受西风影响之产物。香港苏富比曾于1992年春拍拍出过一对类似的雍正斗彩西番莲纹碗。
敞口，浅腹，圈足。胎质细洁，胎体轻薄，釉面光莹润洁，造型规整，修胎平整。以釉下青花和釉上粉彩相结合的斗彩装饰，所用色彩为红、黄、绿诸色，色调有深浅，色泽淡雅宁静。釉下青花色泽亦平淡朴素，与釉上彩色泽相得益彰，更显得雅致秀丽。盘心以斗彩绘制荷花一组，内壁口沿以青花绘制弦纹两道，盘外壁主体纹样同样以斗彩绘以折枝花卉五组，四周饰以勾莲纹。此器红彩、绿彩、黄彩厚重，青花发色青翠，是雍正斗彩的标准器物，故宫博物院藏有类似康熙款器物，该器署雍正本朝款，更显珍贵。
此鼎琢整块和田美玉精制而成，玉材硕大匹瀚，质润色纯。以浮雕、透雕、浅刻等手法，装饰兽面四方纹鼎。形制规矩考究，口沿处双立耳，腹部四面出八戟，以云纹为底，上施去地阳起之法，雕琢兽面纹。纹饰细入毫厘，绵密精制。鼎下呈四兽足，上部浮雕兽首，硕口大开。底部装饰蝉纹。此鼎造型摩古效古，设计制作精巧，纹饰刀刀见功，刀法流畅，匠心独运，抛光精到，玻璃质感极强。上下配紫檀木方盖、托底，红珊瑚盖钮，更增贵气。清代是中国玉器制作的鼎盛时期，它即继承发扬了数千年来传统的琢玉技术和风尚，又另辟蹊径，创作了许多新品种。此时的仿古玉器也达到了工艺与美的巅峰，清宫中的仿古陈设玉器，多以商周青铜礼器为基形，更有许多器物，是对青铜器的直接仿制。不仅从形状尺寸上，更从纹样临摹上。不仅做工相当精致细腻，同时也不失去其内在本身的沉稳端庄，古朴典雅的气质。
参阅：《故宫博物院藏文物珍品全集—玉器·下》，页189，图155。
玉质温润有泽，白如满月。盖盒子母口扣合严密，盖顶浮雕缠枝莲纹，底部装饰一周花瓣纹。枝叶饱满，碾琢精到，去地平整。香炉有盖，盖上蹲伏一回首瑞兽，短颈，鼓腹，下承三兽足。腹部两侧出双兽耳，口衔活环。造型规整，工艺考究，器形小巧，适宜长置案头玩赏。
玉质温润倾青，局部洒糖沁。玉盏侈口，略收腹，底足修长外撇。口沿及底足皆鎏银装饰，攒刻细小的圆点。腹部双出龙凤耳，一逆一正，逆者鸟首上带糖沁，造化天成。通体雕饰喜鹊蹬枝纹样，枝叶舒朗处，一只喜鹊收翅回首，圆眼俏皮，羽翼丰满。造型简洁洗练，生动写实。元代的玉杯耳柄多为龙首。装饰纹样丰富多彩，不仅有云龙花鸟，更有人物造型。线条自然流畅。工艺不讲究精雕细琢，一般都留有碾琢后的砣痕、钻痕，不加刻意修饰整理。这种粗犷的风格，带有草原游牧民族豪迈的气息，值得品鉴。
该造型由青铜器尊变化而来。此尊方形，侈口，束颈，鼓腹，底部外撇，宽足。整体造型端庄规整，线条流畅。口沿外饰一圈卷草纹，颈部上下饰以蕉叶纹，腹部堆塑四个兽头辅首。辅首是古建筑门上的衔环兽面，它是由青铜器肩部装饰的衔耳环兽演化而来，气势威猛。颈部以下通体饰以穿花龙纹，图案繁密，风格激越张扬。器形壮硕，品味高雅，古朴中带有豪迈的贵气。釉面略显青白色，色调肥腴而紧致，光润匀净。
尊的造型由来已久，但皆以青铜器居多。直到宋以后瓷尊才开始盛行，多用于盛酒或做宫廷陈设用器，如汝窑三足尊、出戟尊。万历时期的器形不仅继承了前朝的多种样式，而且又在此基础之上加以创新，方尊即为其中的一种。香港佳士得曾于2004年秋季拍卖会拍出过一件类似的方尊，但较该器为矮。
此器配有日本木质双层包装箱，著录文字“天一”。日本收藏按品质等级分类为“天、地、草、木、星”。“天一”是日本收藏界对藏品定级的最高级别，实属难得之珍品。
参阅：《世界陶瓷全集14明》小学馆，页99，图103
2004年古董《拍卖年鉴》封面
侈口，斜直壁，圈足较寻常略高，此类型碗因其倒置如斗笠，故俗称斗笠碗。碗内口沿画缠枝莲纹一周，碗心、外壁口沿及底边均饰波涛纹，外壁主纹饰为缠枝莲纹。各层纹饰间由青花双圈线六组12道相分隔。青花色泽浓艳，尤以内壁多带铁褐疵斑。釉色自然肥润，桔皮纹明显。碗底心略做鸡心状突起，上书青花楷书本年官窑款。
此碗纹饰特别，极为少见。尤其碗心及边饰的波涛海浪纹，于粗犷中并加饰漩涡纹，层层叠叠，连绵不绝，与寻常所见宣德波涛海浪纹略有不同，于传统中略有新意。此器最为与众不同的在于其外壁主纹饰及内壁口沿的缠枝莲纹并非寻常所见的连绵不绝的缠枝莲纹，而是每两朵缠枝莲花之间夹一朵六瓣花纹饰，此六瓣花与缠枝莲花共用枝叶，其卷出花蕾亦共生相同，似乎有着宗教或伦理上的含义在里面。
类似碗型以内壁缠枝莲外壁莲瓣的居多，分藏于北京故宫及台北故宫并著录于其出版物中，拍卖场上亦屡屡出现。计有1998年台北故宫展览cat.no.155；香港苏富比1991年4月30日Mrs.Alfred Clark专藏，lot16，纽约Mr. and Mrs.Thomas Cole收藏；伦敦佳士得，8th July 1974，lot191；香港苏富比，8th Noverber 1982，lot101，and 31st October 2004，lot 157.
与此件拍品完全一样的碗只出现了一只，就是在1998年台北故宫举行的明代宣德官窑菁华特展中的展品64#，属清宫旧藏，款识、纹饰、大小均完全一样，其展览图录中亦注明此种碗与其他略为不同、极为罕见等。
遍查国内外公私收藏及相关的拍卖图录亦未见有类似相同者，似从未出现于市场。称其为市场孤品似不为过。
品相：请索阅品相报告
参阅：《明代宣德官窑菁华特展图录》182页，展品64号，台北故宫博物院1998年印行。
该瓶呈四方形，唇口，宽颈，弧腹，近足处外撇，颈部饰对称如意耳，四方圈足，足端宽平。此瓶胎体厚重，造型古朴，装饰复杂。整体施豆青釉为地，其色釉淡雅柔和，匀净莹润。器物口沿剔以回纹，颈部为饕餮纹，底部饰以变形回纹。器身主题以豆青釉暗刻缠枝牡丹为地，四面各有一四方形倭角开光，开光内分别绘有青花携琴访友图，公鸡，鹿和青花草书七言诗句。诗文曰：“我爱山居春日喧，李花无莺柳画烟，灵箫细语鸟枝上，时送清音到耳边。”落款“玉峰”，以釉里红绘印章。整体画面清新雅致，诗意盎然。