此盒制于十九世纪中叶，由广东牙雕作坊制作，纹饰带有西洋风韵，是盛放香料或首饰的梳妆盒。牙质莹润，纹理细腻均匀，刻线纤细，图文清晰。牙盒呈扁长方体，以减地深浮雕的手法雕琢，画面主体由小桥、泛舟、亭台、楼阁组成，其间点缀古树、山石，作为主体的人物形象，生动活泼，一派繁忙景象。四周以繁密、盛开的花朵为衬托，既显示了优美宁静的景色，也烘托出了理想、惬意的生活图景。画面步步设景，使每个角度都有独立的景观，而又有整体的内在联系，极具匠心。纹样精细，人物神态各异，生动自然，可谓巧夺天工之作。体现了这一时期广州牙雕工艺独特的工艺风格。
翠玉莹润通透，色正质清。器形扁圆，敛口、鼓腹、圈足外侈。腹部出双龙耳衔环，通身光素无纹，简洁大方，贵气逼人。翡翠何时传入我国并开始成为贵重的玉石一直存在非议。早在汉班固《西都赋》中既有“翡翠火齐，含耀流英。”至宋代欧阳修《归田录》亦有记载“吾家有一玉罂，形制甚古而精巧，始得之，梅圣余以为碧玉。……识之曰，此宝器也，谓之翡翠……”但及至明代内地墓葬中都没有出土记录。翡翠的大量输入中原，是18世纪，清中晚期的事，因其质美色纯很快得到统治阶级的垂青，价值与日俱增。
直径14.5cm
此盘口沿及器壁呈十二瓣菱花式，整个大盘形如盛开的莲花。撇口宽折沿、唇口凸起、浅弧壁、广底、圈足，平砂底无釉。通体内外绘青花纹饰。盘内近口沿处为一圈波涛纹，内壁与外壁均绘12支折枝花卉，盘心以6朵盛开的四季花卉组成一组缠枝花卉图案。青花色泽鲜艳，有晕散，浓重处泛蓝黑色，并有黑斑。造型精巧朴实，纹饰清晰，富于层次感。釉面盈润，菱形边塑造精致，绘画精工。一代名器，确实名不虚传。
此器为传世名品。最早为英国大维德基金会所藏，著录于1963年出版的《大维德基金会所藏中国青花釉里红瓷器名品》第三部分，第A601号，此器背面的‘PDF A601’即为‘PERCIVAL DAVID FOUNDATION’的缩写。于1968年10月15日由苏富比伦敦‘大维德基金会’专场拍卖中拍出，拍品号为Lot95，买家为纽约的Thomas Cole夫妇。其后经过13年，此件拍品又在1981年5月20日在苏富比香港再次拍卖，拍品号为Lot704，买家为一名日本私人收藏家。再经过24年，此件大盘于2005年5月30日在佳士得香港第三次上拍，拍品号为Lot1449。延续40多年，三次拍卖，可谓流传有序。
类似的拍品除此件外在拍场上只出现过三件，第一件出现在1994年6月6日的佳士得伦敦拍卖会lot110，原为Rockefeller家族收藏；第二件出现在1987年12月5日的苏富比伦敦拍卖会lot144，为F.Gordon Morrill旧藏，后又于1991年10月1日在佳士得香港再次拍卖lot741；第三件出现在1995年6月6日的苏富比伦敦拍卖会lot212，后又于2003年9月16日在苏富比纽约再次拍卖lot81。
遍查国内外公私收藏，类似的藏品亦为数不多，就目前所知，海外共有三件：一件为英国伦敦大维德基金会所藏，著录于其1976年出版的藏品目录中，目录号A600；一件著录于1982年出版的《瑞典斯德哥尔摩远东艺术博物馆藏品目录》第216号，原为瑞典皇家收藏。一件为日本国内收藏，著录于1976年出版的《世界陶瓷全集 14 明》164页，图146。国内收藏亦有三件，一件为香港天民楼所藏，著录于葛师科着《天民楼藏瓷》第一部分第8页；另外两件为故宫博物院收藏，一为清宫旧藏，与此件大小纹饰完全相同；一为孙瀛洲旧藏，后捐献给故宫博物院，比此件略大，口沿边纹饰为缠枝灵芝纹，故宫博物院的专家定为宣德。值得注意的是，与此器纹饰相同的五件（即口沿边绘饰波涛纹的）世界各地均定为永乐，只有口沿边绘缠枝灵芝纹且略大的一件（即为孙瀛洲先生旧藏者）定为宣德。
来源：Percival David Foundation of Chinese Art，London （PDF A601）.
Mr and Mrs Thomas Cole，New York.
A Japanese private collection.
参阅：1.the Percival David Foundation，illustrated in the revised edition of the Catalogue，1976，no.A 600；
2.The S.C.Ko Tianminlou Collection，part l，pl.8；Mayuyama，Seventy Years，vol，l，pl.753；
3.Museum of Far Eastern Antiquities，Stocdholm，illustrated in Oriental Ceramics，The World’s Great Collections，Kodansha Series，1982，vol.8，no.216，from the Swedish Royal collection.
4.《天民楼珍藏青花瓷器》78-79页，汪庆正，葛师科主编，上海科学技术出版社1996年10月版。
5.《孙瀛洲的陶瓷世界》88-89页，图42，故宫博物院编，紫禁城出版社2003年版。
6.《故宫博物院藏文物珍品大系青花釉里红上》第62页，图版59，耿宝昌主编，上海科学技术出版社，商务印书馆（香港）有限
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罐为典型的成化扁矮罐，直口微敛，圆肩，扁腹，平砂底无釉。内外施白釉，釉质肥腴。其主题纹饰分为三层，肩部为如意云开光内绘缠枝莲，开光之间为分支下垂璎珞纹，罐下部近足处为莲瓣纹边饰，中间主体纹饰为在庭院中嬉戏的15个童子。这15个童子分处于由栏杆隔开的两个庭院场景中，一为7个童子在扮演课徒图，一为8个童子在玩洗浴图，童子神态各不相同，稚嫩可爱。画面中满布大片的弹簧云、花草树木等。
参阅：《故宫博物院藏文物珍品大系·五彩·斗彩》第2页，王莉英主编，上海科学技术出版社，商务印书馆（香港）有限
盒隆顶、鼓腹、圈足，盒内为花瓣式七格碟，底白釉。盖与盒呈天盖地式子母口。通体青花绘洞石花鸟纹，在六边型花卉锦地开光内亦绘花鸟纹，釉色肥润，青花发色艳丽。
器撇口，细颈，溜肩，垂圆腹，圈足。通体釉里红装饰，饰有蕉叶纹、如意云肩、卷草纹、莲瓣纹、缠枝菊花纹。
釉里红是元代景德镇窑烧造的名贵釉下彩绘瓷品种之一，由于釉里红烧制对窑室中的气氛要求十分严格，烧成难度大，成品率低，元代釉里红瓷器产量较低，流传至今的数量不多。明初洪武时期釉里红瓷烧造技艺娴熟，釉里红发色纯正艳丽，装饰纹样多种，釉里红造型较为丰富，有玉壶春瓶、执壶、尊、盏托、盘、碗等。
玉壶春瓶因“玉壶先春”的诗句得名，玉壶春瓶为酒具，宋代即已流行，宋以后历朝均有生产，此瓶承袭元代玉壶春瓶的形制，造型丰满稳健，为洪武时期的典型器物。北京故宫博物院和中国国家博物馆有同类器物收藏。
此器造型端庄，纹饰布局严谨，绘制线条流畅，釉里红发色纯正，为洪武官窑釉里红瓷的精品。
参阅：《故宫博物院藏文物珍品大系·青花釉里红》第212页，图版197，耿宝昌主编，上海科学技术出版社，商务印书馆（香港）有限
此罐直口，短颈，溜肩，肩以下渐收，近底微外撇，底为二层台式圈足，青花双圈款。通体以清新淡雅的青花绘庭院人物场景。画面分上下两部分。上部分为“琴棋书画”，共绘33个人物分别在弹琴、下棋、观书、赏画，人物形态各异，背景各不相同。下部绘26个童子庭院游戏，捉迷藏、放风筝、舞狮、宝莲灯、放爆竹等。场景中配以大量的山石、树木、庭院栏杆、椅凳等，构图繁复生动，人物各异。康熙朝的瓷器艺术家在这不高的罐体上竟然以娴熟的技法绘制了近60个人物，且人物形态各异，自然生动，整器完整传世，难能可贵！
此类器形为雍正、乾隆官窑新创的造型，因其形似牛头，故亦称“牛头尊”。尊圆口，器口以下渐广，腹部丰满鼓圆，肩部安对称夔龙形耳，圈足。青花色泽青雅。口沿部饰回纹、寿字纹、如意纹。肩、腹部满绘缠枝莲纹，足胫部绘莲瓣纹、卷草纹。胎体厚重，釉面洁净，所绘图案精细秀美，纹饰繁复，造型端庄。此类器皿的形制均很高大，是特意为宫廷烧制的陈设瓷。
参阅：《胡惠春先生、王华云女士捐赠瓷器精品选》第97页，汪庆正、范季融主编，上海博物馆1989年出版。
此瓶口外撇、细颈、鼓腹、外撇圈足，底足内白釉。此瓶颈部饰蕉叶纹，颈肩处饰如意云纹和缠枝叶纹，腹下部饰莲瓣纹一周，足外墙饰冠状莲花纹一周，主题画面为竹、石、芭蕉。此类器为官窑传统图案，从乾隆朝开始，历朝皆有烧制，唯胎釉各有其特征。此器青花纯正、色泽鲜艳、制作精细。
来源：德国著名收藏家 WEISHAUPT 藏品。
参阅：《清代瓷器赏鉴》246页，钱振宗主编，上海科学技术出版社1994年版。
《FROM THE DRAGON’S TREASURE-CHINESE PORCELAIN FROM THE 19THAND 20TH CENTURIES IN THE WEISHAUPT COLLECTION》，81页，第111号。