中国绘画艺术空间营造

龙锦营

2、层次法
    基于中西方画面营造思维的差异，层次法这部分将分成平面层次和立体层次来分析。
以意象思维方法来完成的中国画，是一种以线造型的平面层次形式，平面造型的形象被安置的空间同样也必须是平面的。当把一个平面造型放置在一个三维空间的时候，是不协调和虚假的，而这种独特的中国画空间造型方式如果加入理性科学的透视观念，中国画就丧失了空间特点和空间自由。中国画只有在平面的二度空间关系的前提下，才可以发挥其造型特点和形式优势，才能达到造物在我，从而构图空间才能达到造境在我的空间创作自由！空间创造立足于平面的二度空间关系后，就没有了透视法则的约束，我们就可以自由地安置物象，才有了自由表现的天地。画家可以根据构图需要自由安排物象位置，空间布局。而这种平面结构，层次法才是其深度空间拓展的主要手段。在线结构作为表现手段的中国画中，只有依靠层次的变化，才能在不利用透视的情况下，营造出深度的空间关系。层次可以多重显现，可以有大小、有轻重、有远近、有虚实、有强弱、有浓淡，层层叠加，层出不穷。而制造层次的方法是有序的分隔。分隔方法一是利用空白有序地拉开物象与物象之间的距离和以物隔物，二是利用形式的因素。

龙锦营

分析一下平面层次空间的运用，由于中西艺术观念的不同，造成了空间表现上的巨大差异，而且这种差异是显而易见的。正如宗白华先生所言：“中西绘画里一个顶触目的差别，就是画面上的空间表现。”由于西画里焦点透视的运用，使得画面有着同一时间，同一时空的固定格局，最终观者会停留在一个时间或空间点上，也就是说它只有一个视觉中心。而中国绘画的空间布局，就很不一样了，由于中国绘画的线造型特性，平面的物象都是平摊式布局，画面都是来自不同时空的物象组合在一起，很难把视线确定在某一个点上，只能是边走边看，随着物象移动而移动，随着时间的推移而推移。空间、时间被悄悄捏合在了一起，不同时空的物体我们可以主观增减、组合、变化，根据以上我们分析的层次法的运用我们可以知道，在组合物体时我们可以根据不同的方式去增加层次，因而去产生层叠无穷的空间。

林泉高致

風逍逍

龙版将会是平台突破200石缘的第一人。

風逍逍

看完8到9业，长舒一口气。

龙版悟性极好。

石门米芾

龙锦营

看完8到9业，长舒一口气。

龙版悟性极好。
風逍逍 发表于 2009-4-24 23:35

感谢鼓励！

龙锦营

龙版将会是平台突破200石缘的第一人。

風逍逍 发表于 2009-4-24 23:33

到现在都还是不明白，石缘是干嘛用的？？？

龙锦营

立体层次是西方写实绘画的一种空间架构方法，首先要讲到的字眼是“立体”， 立体性的主要体现，在于造型，在西方写实性绘画中，立体性在不同时代不同流派及不同画家之间，只有程度大小的区别，本质上没有什么不同。立体性包含了造型逼真所需要的所有因素：明暗、色彩、透视、质感、空间、造型、体积等等，它们都被充分调动来塑造物象的立体感觉，是人物呼之欲出，景物触手可得，风景几欲走进。其产生视觉错觉的方法有：1、运用透视科。2、空气透视，距离越远的物体越小、细节越少、对比越弱（明暗和色彩）、调子越蓝。3、明暗对照，一般情况下，暗向后退而亮向前进。还有用光还能产生不同的空气感。4、比例，进大远小的一种夸张，夸大物体某个部分使其变形，改变比例而得到深远的效果。5、重叠，也就是把相近的物体前后放置，前面物体部分遮盖了后面的物体。这也是立体层次最主要的因素。
    超现实主义大师玛格丽特的油画作品《林中骑士》，这张画面的空间营造是一种不真实的时空错位假象，画面疏密有致的树干似镜非镜，骑士和树干的处理如梦似幻，空间营造的视觉效果令人眼前一亮，两种主体仿佛粘连并置在了一起，骑士与树身之间似乎没有了空间存在，只有真实的体积，而树身对骑士的切割又没有规律可循，那么这幅画在某些意义来说，是对正常视觉的一种调侃，一种游戏，有单纯最求视觉趣味的倾向，是一种是虚幻的真实！由此可见，立体层次还可以在超现实主义画家手里变得异想天开，结构由人。

龙锦营

智利超现实主义画家布拉沃的作品中，体现的是立体层次空间的高度写实描绘！